王亮尹的創作軌跡圍繞在生活中熟悉的場景，從物質給人的刺激作為主題加以描繪，冷色調與暖色調兩個相衝突的色系在畫布上和平共處，呈現出來的意象在歡笑喜樂之中卻透出寧靜沉著，帶著些許憂鬱的氛圍。其作品從物我之間的隱密關係，發散至人與消費社會、自然環境的曖昧與矛盾。藝術家使用「欲望」這個人類的共通語言，讓筆下的馬戲團、旋轉遊樂園、玩具人偶與聖誕樹脫離了物質的表象，敘說私密的隱喻，有某程度精神上的抽象與表現性，氣氛鮮明而強烈，弔詭但不悔澀，有種感染的能量，摻雜著幽微又緊密的危險，帶領觀者在永恆的斑駁間穿梭，探索自己的回憶與想望。
德國新表現主義代表人物Anselm Kiefer曾在一次訪談中說：「對我來說並不存在什麼開端，只有終結，而這終結同時就是開端。」這種弔詭的兩重性，一直是王亮尹繪畫的重要特徵，它指向一個遙遠的精神邊界，在那裡，盡頭不是真的盡頭，而是當人站在自認的邊界上時，那種思緒躁動，隱痛般的喧鬧。在那裡，真實與虛假、記憶與想像、永恆與消逝甜蜜而殘酷的樣貌交融在一起的，因此她的作品給人印象總像是一場濃烈、神秘而不平靜的夢。
繪畫對王亮尹而言，一直以來都是透過物件來傳達他的想法或是對世界的觀察，透過對物件的描繪，表達諸多細細索索的情緒與想法，裡面有舌尖上跳跳糖的喜悅，也有針刺般的痛苦，那些一閃而過難以停留的快樂，在畫出那個容器，或者說，作品和觀眾們成為一個容器，一起乘載對於世界的期待、不安、甚至是憤怒，最後，也是最重要的，愛。
期望能自由地穿梭在這些情感之間。
王亮尹 1979 年出生於雲林，畢業於臺北藝術大學創作所油畫組，展覽足跡遍布臺灣，亦遠赴美國紐約、德國、英國、日本、印尼雅加達、韓國光州美術館等多個國家重要城市展出。於2014 年在台北市立美術館舉行個展【親愛的，生日快樂】，2018 年關渡美術館舉辦個展【霓虹的盡頭】。
2008 畢業於國立臺北藝術大學美術創作所 油畫組
2004 畢業於國立臺北藝術大學美術學系 油畫組
