藝術家


林郁珮 Lin Yu Pei

1991
雲林

於1991年生於雲林,是水墨青年藝術家。她透過創作讓思緒縈繞、探索,借此喻彼的方法,觀察日常生活,以作品為喚醒感覺的媒介,並在借代物、空間與留白中企圖留下各種痕跡,也利用各種有形之物討論細膩且詩意的身、心理的狀態,將這些感受形象化的過程就像以烘雲托月的方式說故事,不企圖使觀者清晰辨識起承轉合,更使人沉浸在一種氛圍裡。

「形而上者謂之道,形而下者謂之器。」在東方的藝術形式中有許多話語在無聲的場域中不斷呢喃,這些象徵與譬喻的本體都棲居在有形象的事物中,林郁珮認為東方感的藝術表達,給人一種距離與淡然的氛圍。她覺得與其使故事清晰,在一幀畫裡更需要的是「再詮釋」,畫出自己內心幽微之事,再將它們如故事般展示眾人。她認為「再詮釋」能使故事用更多的型態在不同觀者心中得到新的生命蔓延,人所存在的過程中,不論何種的原因,儘管避談確切的事件,本體通過主客辯證的過程,心靈必然向上提升,朝整體的文化或是生命的整體核心靠近,終能覓得一處得以安棲。

 

Born in Yunlin in 1991, she is a young ink artist. Through her creations, she lets her thoughts linger and explore. She uses metaphors to observe daily life. She uses works as a medium to awaken feelings. She attempts to leave various traces in substitute objects, spaces and blank spaces, and also uses various Tangible objects discuss delicate and poetic physical and mental states. The process of visualizing these feelings is like telling a story in a way of supporting the clouds and the moon. It does not attempt to make the viewer clearly identify the succession and transition, but also immerses people in an atmosphere. inside.

"The metaphysical is called the Tao, and the metaphysical is called the instrument." In Eastern art forms, there are many words that are constantly murmuring in the silent field. The entities of these symbols and metaphors all inhabit the things with images, Lin Yu Pei believes that oriental artistic expression gives people an atmosphere of distance and indifference. She feels that instead of making the story clear, what is needed in a painting is "reinterpretation", painting the subtle things in her heart, and then showing them to everyone like a story. She believes that "reinterpretation" can make the story spread new life in the hearts of different viewers in more forms. In the process of human existence, no matter what the reason is, even if we avoid talking about the exact incident, the ontology will be through subject-object dialectics. In the process, the soul will inevitably ascend upward, move closer to the overall culture or the overall core of life, and finally find a place to rest.



展覽經歷


2023「上海ART021廿一當代藝術博覽會」,寶吉祥藝術中心,上海
2023 「夏日和鳴」聯展,寶吉祥藝術中心,台北
2021 「十日談-虛構且真實的異域II」,赤粒藝術,台北
2020 「尋找刺桐的家—平埔族群在哪裡」,鳳甲美術館,台北
2020 「WHY PRINT 2 : 第二屆現代版畫雙年展」,香港
2019 「應物:感物詠志」,赤粒藝術,台北 
2018 「筆墨‧之外」,赤粒藝術,台北
2018 「中華民國第33屆版印年畫:旺福迎春─狗年年畫特展」,國立台灣美術館,台中
2017 「虛幻的臥遊—林郁珮個展」,荒原藝術,台北
2017 「當代相對論,2017台北國際藝術博覽會」,赤粒藝術,台北
2017 「夢土─2017年未來大明星展」,台北罐子茶書館,台北
2017 「2017台灣美術新貌展」,台中港區藝術中心,台中
2017 「身土不二─第10屆索卡好漾青年藝術家聯展」,索卡藝術中心,台南
2016 「墨‧彩 異趣」,赤粒藝術,台北
2016 「自然魔法師教育展」,國立台灣美術館,台中
2016 「第一回枕崎國国際藝術展」,枕崎市文化資料中心南溟館,鹿兒島
2015 「夢‧棲地─館藏青年藝術主題展聯展」,國立台灣美術館,台中
2015 「新水墨聯展」,蔡藝術,彰化
2015 「當代水墨聯展」,荷軒新藝空間,高雄
2014 「新‧島嶼全覽—台灣當代水墨」,乙皮畫廊,花蓮
2014 「Why We Draw—京都造形藝術大學交流展」,北藝大地美館,台北
2014 「全球華人書畫展」,北京民族文化宮展覽館,北京
2013 「N世代—青年水墨聯展」,全聯基金會藝文空間,台北
2013 「水墨Online—N世代聯展」,赤粒藝術,台北
2013 「藝術新聲—台灣七校美術系畢業生推薦展」,福興穀倉,彰化


精選作品



妥協共生 Harmonious Compromise
88.5x69.4cm │ 2023 │ 紙本設色、礦物顏料

走筆於影子邊緣-晨昏時刻
Tracing the Edge of Shadows with the Pen-Moments of Dawn and Dusk37.5x58.2cm │ 2023 │ 紙本設色、礦物顏料

地上星塵 Stars and Dust Upon the Ground (已售出)
41.2x39.2cm │ 2024 │ 紙本設色、礦物顏料

貼上形狀 Paste Shape (已售出)
23x28cm │ 2024 │ 紙本設色、礦物顏料

趨向和諧的過程 The Process of Approaching Harmony
75x60cm │ 2024 │ 紙本設色、礦物顏料

細語交織的敘事Whispering Interwoven Narrative
113.3x76cm │ 2024 │ 紙本設色、礦物顏料

夢土 Dream land
38x48.5cm │ 2024 │ 紙本設色、礦物顏料

蔓延的念想 Spreading Thoughts
80x65cm│2024│紙本設色、礦物顏料

哀悼練習 Mourning Practice
80X65cm │2024│紙本設色、礦物顏料

女性內在:母親、愛人、靈媒、女戰士
140x110cm│2024│紙本設色、礦物顏料

日夜 Day and night
23x28cm│2024│紙本設色、礦物顏料

晨昏 Dawn and dusk
23x28cm│2024│紙本設色、礦物顏料


影片